martes, 23 de julio de 2013

Efecto toaster de Instagram



Hoy vamos a aprender a crear el efecto Toaster de Instagram con Photoshop. Una de las principales características del efecto Toaster es que incluye una intensa explosión de luz natural en el centro de nuestra foto que nos da la sensación de estar viendo una fotografía quemada por el paso del tiempo y la exposición al sol. Por esta razón es altamente recomendable aplicar el efecto en una fotografía tomada con luz natural para que el efecto resulte más vistoso.
1er paso) Para crear este efecto vamos a comenzar abriendo nuestra fotografía en Photoshop.



2º paso) Lo siguiente es comenzar a aplicarle algunas capas que nos ayuden a alcanzar el efecto adecuado; para lograrlo primero vamos a aclarar nuestra foto alterando los niveles de curvas, para eso vamos a hacer clic en crear nueva capa de ajuste y seleccionamos la opción de curvas y utiliza los valores que aparecen en la fotografía.


3er paso) Ahora creamos una capa de ajuste con un color sólido; este es un color azul y lleva el código: 000032 y le asignamos un modo de fusión llamado exclusión y bajamos la opacidad a un nivel de 75%.

4º paso) Ahora creamos una nueva capa para el pincel que nos va a ayudar a crear el efecto de fotografía quemada; para eso primero cambiamos el color frontal por un color con una tonalidad anaranjada con el código ff4800; utilizamos un pincel difuminado y lo suficientemente grande, recuerda que será una explosión de luz natural así que puedes colocarla en la parte que quieras de tu fotografía, en este caso yo la voy a colocar muy cerca del pequeño perrito. Solo colocamos el pincel y presionamos el botón del mouse dos veces, sin moverlo. Le asignamos un modo de fusión aclarar y una opacidad del 50% y este es el resultado.

5º paso) Ahora le aplicamos una nueva capa de relleno o ajuste, en este caso es un degradado, en tonos violeta – transparente – violeta; nosotros ocupamos un color con el código #4d03bc como color frontal.
Utiliza el degradado de violeta a transparente y pon los valores siguientes[1]:


Le asignamos un modo de fusión Trama y el resultado es este:


6º paso) Ahora creamos una nueva capa de relleno o ajuste y le asignamos un mapa de degradado de color violeta – naranja, estos colores vienen por defecto. Y le asignamos el modo de fusión luz suave.



7º paso) Ahora volvemos a agregarle una capa de relleno o ajuste y esta vez utilizamos la opción Curvas, en esta ocasión le asignamos un valor de entrada de 104 en modo RGB.



Le asignamos un modo de fusión aclarar.

8.- La siguiente capa de relleno o ajuste es la de Intensidad; aquí le asignamos los siguientes valores:
Intensidad: -31
Saturación: +5



9º paso) Ahora vamos a crearle un marco a nuestra fotografía; para eso vamos a elegir la herramienta rectángulo redondeado y trazamos un marco en el centro de nuestra fotografía dejando 10 pixeles más o menos en cada lado; seleccionamos el rectángulo, invertimos la selección y la rellenamos con el bote de pintura, en esta ocasión estoy utilizando un color #ebeaea.

Y el resultado final es este; checa como el degradado morado nos ayudó a crear el efecto de las sombras en la viñeta.
 


[1] En las fotografías verticales debes disminuir la escala del degradado ya que de lo contrario no se va a alcanzar a apreciar en el resultado final.